domingo, 8 de septiembre de 2013

3D 7º: Sistemas de Proyección y Visionado - OBTURACIÓN

2.4. El obturador activo llega al cine comercial. El sistema XpanD.

Logo de la compañía XpanD

Con el renacimiento de las proyecciones en 3D en la primera década del nuevo milenio, la empresa X6D Limited fundó,  en Chipre, la compañía XpanD en 2005. Su tarea fue desrrollar la tecnología necesaria para equipar las salas de cine comerciales en 3D, utilizando  el sistema de gafas activas LCD por emisión de  rayos infrarrojos. El sistema de obturación alternada ya lo he explicado en varias ocasiones y creo que no es necesario repetirlo. El primer estreno masivo en salas XpanD fue la película de animación “Vamos a la luna” (Fly Me To the Moon, 2008). Esta tecnología se ha ido expandiendo por todo el mundo y es un serio rival para el sistema polarizado y el Infitec.

Las típicas gafas activas XpanD inconfundibles por su color rojo anaranjado

La ventaja del sistema de obturación sobre el polarizado es que no requiere de una pantalla plateada y las perdidas típicas de luminosidad en la imagen. El inconveniente es que las gafas son más caras que las polarizadas y por eso se tienen que devolver al finalizar la sesión, deben limpiarse muy a menudo y necesitan ser recargadas. Además son frágiles y es muy común que se estropeen.

Las gafas XpanD no solo se utilizan en las salas de cine, también en televisores 3D, en juegos de ordenador y en otros campos como el de la medicina. En 2011 abanderaron una iniciativa Full HD 3D Glasses Initiative también conocida como M-3DI Standar junto a Panasonic, Samsung y Sony para conseguir unas gafas universales para todos los sistemas 3D activos que eran incompatibles. Tanto en tecnología IR (Rayos Infrarrojos), RF (Radio Frecuencia) o Bluetooth. A esta iniciativa también dieron su apoyo las compañías Phillips, Sharp, TCL, Toshiba., Hitachi, Mitsubishi, Funai, Hisense, Seiko, Viewsonic, Changhong Electric, SIM2 Multimedia. Las gafas compatibles ya están en el mercado pero no son totalmente universales porque  algunos fabricantes de televisores 3D no se han adherido a la iniciativa.


2.5. Las gáfas activas en el uso doméstico

Como ya hemos visto la llegada del 3D a los hogares fue primero en formato anáglifo, en la década de los 80 con obturador activo de líneas y finalmente en la del 2000 con el activo por cuadro completo o Full HD. Este último gracias al avance de la tecnología de gafas activas por infrarrojo, radio frecuencia o bluetooth.

La compañía coreana Samsung fue una de las primeras en apostar fuerte, tras varios intentos fallidos, para introducir la tecnología de gafas inalámbricas 3D en el mercado doméstico. A mediados del 2007 insistía poniendo a punto un kit compuesto por un para de gafas activas y un emisor 3D que se sincronizaba con sus televisores con tecnología HDTV DLP y que permitían la frecuencia de 120Hz necesaria para el 3D activo.

Kit Nvidia 3D Vision y monitor Samsung 2233RZ

En 2008 Samsung, junto con el kit Nvidia 3D Vision,  lanzaron un monitor de ordenador SyncMaster 2233Rz 3D activo de 22 pulgadas para ser utilizado en juegos para PC. Por aquella fechas la resolución era HD Ready 1024x768 y 120Hz. Posteriormente en algunos packs regalaban la película en 3D “Lluvia de albóndigas” (Coludy with a chance of meatballs, 2009), de Chris Miller y Phil Lord.

Televisor Hyundai 3D Full HD de 46 pulgadas 1080p

 En abril de 2008, la compañía japonesa Hyundai presentó el primer televisor 3D de 46 pulgadas Full HD (1.920 x 1.080 pixels). En junio de ese mismo año la compañía Philips presentó un prototipo de pantalla de 53 pulgadas, también 3D y Full HD 1080p.

Prototipo televisor Panasonic 3D de 103 pulgadas Full HD

En septiembre Panasonic, presentaba su primer televisor 3D Full HD de 103 pulgadas. En abril la compañía Sony, JVC, Mitsubishi, LG fueron mostrando sus  modelos de televisión 3D Full HD. El problema principal fue que las gafas eran muy caras, alrededor de 100 Euros, y cada compañía utilizaba un sistema inalámbrico que las hacia incompatibles con las marcas de otro fabricante. La discordia la puso compañía coreana LG con el lanzamiento de televisores 3D de gafas pasivas polarizadas que eran mucho más baratas, la repuesta de Samsung fue una rebaja continua en su precio.

A pesar del lanzamiento de modelos compatibles casi universales, el espectador sigue reacio a ponerse unas incomodas gafas para ver un contenido en 3D que por cierto sigue siendo  muy escaso. La venta de televisores estereoscópicos sigue en descenso continuo, el espectador ya no lo ve como novedad y ha perdido el interés, esta es la razón principal para que muchos canales especializados en 3D hayan dejado de emitir. En mí modesta opinión creo que la tecnología 3D en los televisores, que ya está implantada, ha venido para quedarse. Adquirir un televisor y gafas 3D será un plus que el comprador aceptará pagar si es un precio razonable. El futuro será prometedor si hay buen contenido estereoscópico disponible para los megatelevisores que vienen con resoluciones de 4K y 8K. Está calidad de imagen descomunal quizá haga que el espectador doméstico, en ocasiones,  se olvide de la incomodidad de llevar unas gafas que le permitan contemplar unas imágenes de claridad prístina en la pantalla mural que ocupará toda la pared de su salón.

José Pastor

Próximo capítulo: “3. Polarización (pasivo)”

jueves, 15 de agosto de 2013

3D 6º: Sistemas de Proyección y Visionado - IMAX SOLIDO

2.3. IMAX SOLIDO

La gigantesca cámara construida para el IMAX SOLIDO

Las gafas activas de cristal líquido o LCD,  tras dos décadas de desarrollo, llegaron a su cénit cuando la compañía canadiense IMAX las adoptó para la exhibición comercial en su nuevo formato bautizado como IMAX SÓLIDO. Los primeros trabajos para su desarrollo, junto con la compañía japonesa Fujitsu, datan de 1989.

La primera y única película en IMAX SOLIDO “Echoes of the sun” (1990)

La presentación del nuevo sistema se realizó en la Expo '90 de Japón, en la primavera de 1990 con el estreno de, la primera y única, película rodada expresamente para este formato sobre pantalla envolvente IMAX DOME “Ecos del sol” (Echoes of the sun, Can/Jap, 90), de Roman Kroitor y Nelson Max. Un documental de 20 minutos con escenas hechas por ordenador y simpáticos títeres que explicaban cómo los animales y la plantas convierten la luz solar en energía. Esta producción también fue presentada en el pabellón Fujitsu de la Expo '92 de Sevilla. Fue realizada en colaboración con Fujitsu que más tarde construyó el primer teatro permanente del sistema IMAX SOLIDO en su centro de investigación en Tokio.


La cámara para el IMAX SOLIDO empleaba dos películas de 70mm con un área de imagen de 15 perforaciones de ancho. Para conseguir el par estereoscópico utilizaba dos espejos que separan las dos imágenes (izquierda y derecha) a su correspondiente negativo de 65mm. El tiraje de las copias se efectuaba sobre una cinta positiva de 70mm para ser proyectada con un único proyector IMAX a 48ips, es decir al doble de la velocidad normal. De esta manera sobre la pantalla se iban sucediendo alternadamente las imágenes correspondientes al ojo izquierdo y  a las del derecho sin tener que polarizarlas y por lo tanto sin pérdidas de luz. Un consumo tan brutal de película hacia que la proyección no durase más de 20 minutos (la mitad para una película IMAX normal de la época).

Yo, en el centro, y varios amigos con las aparatosas gafas inalámbricas por infrarrojos en la sala IMAX SOLIDO en Poitiers, en la década de los 90

Para poder separar los dos fotogramas y que cada ojo viera su imagen correspondiente,   se utilizaban unas modernas, aunque aparatosas, gafas inalámbricas de cristal líquido (LCD) que se abrían y se cerraban alternadamente. Estaban controladas electrónicamente por un emisor de infrarrojos que controlaba la sincronización del proyector con el receptor de las gafas, de esta manera se aseguraba que una de los cristales fuera transparente cuando se proyecta su fotograma correspondiente y el otro se hiciera opaco para impedir la visión al otro ojo, en el siguiente fotograma se actúa de manera inversa. Funcionaban con una obturación de 48Hz (24Hz para cada ojo). En algunas salas de exhibición los cascos incorporaban auriculares PSE (Personal Sound Environemend) que servían para seleccionar el idioma o para reforzar la experiencia surround de la sala.

 Pantalla IMAX DOME que también se emplea para el formato OMNIMAX

 La visión alternada del par estéreo creaba la percepción de una fabulosa imagen 3D que salía fuera de la pantalla IMAX DOME que tenía forma de semi bóveda, de 180º de curvatura en la horizontal y 123º en la vertical. Gracias a ella se percibía una sensación muy real y notar que algunos elementos de la imagen flotaban alrededor del espectador.

El costo elevado del sistema, el empleo de unas gafas que eran carísimas y frágiles que además había que limpiar y recargar constantemente, pusieron en duda la viabilidad práctica y económica para un cine normal, en términos del circuito de cines, excepto si era una producción plagada de efectos especiales.

Aquí estoy yo mucho más joven, en la entrada del cine IMAX SOLIDO del parque Futuroscope

El cine IMAX SOLIDO más famoso en Europa se encuentra en el Futuroscope de Poitiers, Francia. Allí durante varias décadas se han proyectado películas IMAX 3D utilizando gafas activas, en lugar de las polarizadas, pero empleando dos proyectores que funcionan alternadamente para para el ojo izquierdo y luego para el derecho. Esta técnica fue casi desapareciendo hasta que la empresa XpanD lo adaptó para la exhibición de películas 3D en salas comerciales.  

José Pastor

Próximo capítulo: 2.4. El obturador activo llega al cine comercial. El sistema XpanD”

lunes, 12 de agosto de 2013

3D 5º: Sistemas de Proyección y Visionado - SECUENCIAL por Campos

2.2. El obturador activo se estrena en el vídeo doméstico

Tras el sistema estereoscópico Teleview de 1921 que empleaba un ingenioso pero aparatoso y anticuado sistema de obturador, el método de visión estereoscópico alternado no volvió a ser utilizado hasta mediados de los años 1970. Ese año Stephen McAllister, de ‘Evans y Sutherland Computer Corporation’, inventó unas gafas que empleaban obturación activa utilizando la ingeniosa tecnología de cristales líquidos o LCD (Liquid Cristal Display). Estas permitían que cuando se mostraba la imagen  izquierda, el cristal del ojo izquierdo se hacia transparente y dejaba ver el fotograma, mientras que el cristal del ojo derecho se hacia opaco y no dejaba ver ese mismo fotograma. Cuando se mostraba la imagen derecha ocurría al contrario, el cristal derecho de las gafas se hacían transparente y el izquierdo opaco. Este prototipo no se llegó a comercializar porque era muy sensible al 'Ghosting' (efecto fantasma  o de doble imagen), pero fue un prometedor arranque para esta tecnología que fue perfeccionándose con el transcurrir de los años. Finalmente fue, a mediados de los 80, cuando aparecieron las gafas de obturación de ‘CristalEyes StereoGraphics’ que ya ofrecían una calidad 3D más satisfactoria.  

Reproductor de disco VHD y 2 películas 3D para el mercado japonés


La tecnología de gafas activas ya eran una realidad para el mundo informático, ahora hacía falta un proceso que lo empleara para la tecnología del vídeo. El primer sistema que lo adoptó fue el formato doméstico sobre disco VHD que comercializó una versión 3D para el mercado japonés en 1985. La compañía japonesa Victor (JVC) lanzó el HD-9300 VHD que permitía reproducir películas especialmente codificadas en 3D, donde, por ejemplo, el campo impar llevaba la imagen del ojo izquierdo y el par la del derecho. Cuando se conectaban las gafas LCD al aparato, por medio de un cable con conexión minijack (podían conectarse varias gafas), se pulsaba un interruptor para activar la función 3D. Así cuando la señal se reproducía en el televisor, las gafas obturaban sincronizadas  con cada campo de la imagen dejando ver en cada ojo su fotograma estéreo correspondiente. Cuando se aplicaba un pequeño voltaje al cristal LCD se volvía opaco, la obturación era tan rápida que no era percibida por el espectador.

Las películas y documentales que se editaron en VHD 3D para el mercado japonés fueron “Tiburón 3D” (Jaws 3D), “Viernes 13 Parte III 3D”(Friday the 13th Part 3 3D), “Spacehunter: Adventuras en la zona prohibida” (Spacehunter: Adventures in the forbiden zone), “Metalstorm: La destrucción de Jarred Syn” (Metalstorm: The destruction of Jarred Syn), “Comin’ At Ya!”, “Fun-Fun-Fun”, “Momoco club”, “Los crímenes del museo de cera” (House of wax), “Crimen perfecto” (Dial M For Muder) y “Starchaser”, “Martial Arts”, “Dead Heat 3D”, “Scoopers 3D”, “Nude 66 in 3D”.

Por desgracia la tecnología del campo secuencial del VHD 3D se limitó exclusivamente a Japón y murió con la pronta desaparición del formato. Sin embargo esta técnica fue adoptándose a los sucesivos sistemas que fueron apareciendo, la compañía norteamericana ‘RealEyes’ lanzó a finales de los 80 un adaptador y unas gafas para el sistema VHS,  la compañía japonesa Pioneer comercializó unidades LaserDisc con un adaptador y gafas activas LCD, cuando irrumpió el DVD en el mercado doméstico ocurrió lo mismo.  Por aquellas fechas existían películas tanto en VHS, luego en LaserDisc y finalmente en DVD que fueron codificadas en tecnología 3D Secuencial. La mayoría de los títulos coincidían con las del viejo formato VHD 3D ya extinto. 

Adaptador más gafas LCD estereoscópicas activas y pack con tres películas DVD

El aparato adaptador debía conectarse por cable entre la salida de la señal de vídeo y la entrada al televisor CRT, para que ‘demultiplexara’ la señal de cada campo se sincronizara con el cristal LCD de la gafa correspondiente. De este modo cada ojo veía su fotograma correspondiente y los fundía en una imagen en 3D. Si la imagen del televisor se contemplaba sin gafas, esta se veía doble.

 Pack de la consola SegasScope 3-D a la cual se conectaban por cable las gafas 3D


Este sistema también fue utilizado por algunas videoconsolas de la época como la SegaScope 3D, por nombrar alguna, que salió en 1987 en Japón y en 1989 en América del Norte.


Gafas Elsa 3D Revelator Nvida y Gafas ASUS VR-10. Utilizaban un cable que debía conectarse a la entrada de la tarjeta gráfica

Respecto al mundo informático desde principios de los 80 existieron varios sistemas que empleaban gafas LCD pero llegaban a mercados muy restringidos, fue a partir de 1999-2000 cuando diferentes compañías lanzaron tarjetas gráficas que utilizaban esta tecnología para el mundo PC con sistema operativo Windows con driver Direct3D y OpenGL con interfaz VGA VESA. En el 2000 la compañía Nvidia también lanzó las gafas ELSA 3D REVELATOR a través de la interfaz basada en el VESA estéreo que se conectaban por cable a la entrada de la tarjeta gráfica, con monitor CRT compatible de 100Hz, y así poder disfrutar de juegos y contenidos en 3D. Nombrar también la ASUS VR-100. En esa época hubo numerosos problemas relacionados con la compatibilidad con los juegos  y también hubo quejas por dolores de cabeza.

Volviendo al tema del vídeo doméstico, el problema del sistema de campo secuencial es que solo es compatible con pantallas de tubos CRT. Los nuevos televisores planos de Plasma, LCD o LED no son compatibles porque procesan digitalmente las señales de líneas entrelazadas y las muestran de un modo diferente a las del tubo de rayos catódicos tradicional. 

 U-Bin stereoCam

Respecto a la filmación 3D con cámaras domésticas normales de vídeo entrelazado, también existieron adaptadores que se colocaban delante del objetivo de la cámara.  Estos artilugios utilizaban prismas y espejos para conseguir registrar dos imágenes separadas interaxialmente y almacenarlas, en 3D, utilizando el campo impar y luego el par. Así quedaba imbricada cada una de ellas, del par estéreo, en la cinta de vídeo. Ejemplos de adaptadores 3D son el americano NuView SX-2000 de i-ODisplay System (1988) y los coreanos 3D-CAM de WASOL (1999) y el  StereoCam UL-100 de U-Bin (2001). Todos permitían trabajar tanto 50Hz como a 60Hz.

Objetivo estereoscópico para la cámara de vídeo Canon XL1/XL1S DV

Al abrigo de esta tecnología, la compañía Canon lanzó un avanzado objetivo zoom (3x) con doble lente para ser utilizado en su cámara XL1/XL1S DV. El primer prototipo fue presentado en el año 2000 y cada lente permitía capturar las dos imágenes con separación interaxial y registrarlas secuencialmente, una en el campo impar y la otra en el par, en el formato en cinta digital DV.

Cámara Samsung NX300 y objetivo estereoscópico 2D/3D

La compañía coreana Samsung ha lanzado un objetivo estereoscópico de 45mm f-1.8  para su cámara fotográfica NX300 que también graba video HD. Se trata de un objetivo que permite hacer fotos o vídeo en 2D/3D con tan solo mover un interruptor. En esencia es un objetivo normal, con la diferencia, que cuando se activa la opción 3D en la parte posterior se colocan dos cristales líquidos LCD que desvían, con separación interaxial, los rayos luminosos que atraviesan las lentes. Cuando se registra la imagen izquierda el cristal derecho se hace transparente y el derecho opaco, en la siguiente imagen derecha es al contrario. De este modo se realizan dos fotos para el par estéreo o dos fotogramas de vídeo FULL HD 1920 x 1080p en dos fotogramas separados. El vídeo se graba a 60ips, 30  para la imagen izquierda y otras 30 para la derecha.


José Pastor Jaén

Próximo capítulo: 2.3. "El IMAX SÓLIDO"

miércoles, 24 de julio de 2013

3D 4º: Sistemas de Proyección y Visionado - ALTERNADO

2.- ALTERNADO o OBTURACIÓN (ACTIVO)

El principio de proyección alterna ya estaba patentado en 1897 y el primer proceso que lo utilizó en el cine fue 1921. Parece extraño que un sistema tan moderno, como es el de tecnología de gafas activas, este colocado después del anaglifo y antes del polarizado. La explicación es sencilla… si quieres saber el porque sigue leyendo.

2.1. Teleview


                         
Cartel anunciando la presentación del sistema 3D Teleview y fachada del cine  Selwyn

El sistema Teleview fue desarrollado por Laurens Hammond, conocido por inventar el órgano Hammond, y William F. Cassidy en 1921. Fue presentado el  27 de Diciembre de 1922 en el Cine Selwyn en Nueva York. El programa incluía varios cortos demostrativos que contenían escenas con efectos especiales, dibujos experimentales, imágenes de la danza de las sombras de los indios Hopi y Navajo, y escenas documentales de Arizona y de las montañas rocosas.

Dibujo de la sala de cine Televiev donde se aprecian los visores individuales

La estrella de la función fue la película “M.A.R.S”  (1922) de Roy William Neil. La cinta estaba protagonizada por Grant Mitchell, interpretando el papel de un inventor que hacia contactos con Marte a través de la  televisión. Se filmó utilizando dos cámaras sincronizadas a 16 imágenes por segundo.

Dibujo del sistema de proyección empleado por el Teleview inscrito en la patente original

Para la proyección era necesario emplear también dos proyectores entrelazados que funcionaban de manera alterna con sus obturadores, uno respecto al otro, fuera de fase. Los obturadores tenían tres palas y permitían proyectar 3 veces el mismo fotograma en la secuencia fotograma izquierdo/derecho, izquierdo/derecho, Izquierdo/derecho, antes del avance de la película (16x3=48 destellos por segundo en cada ojo).


 Fotos y dibujos del sistema obturador que debían emplear los espectadores en el sistema Teleview

Cada butaca del cine estaba equipada con un dispositivo de visualización que contenía un obturador giratorio sincronizado con el de los proyectores, de modo que cada uno de los ojos del espectador solo veía las imágenes proyectadas destinadas para su ojo correspondiente. La persistencia de la visión hacía que los dos fotogramas parecieran ser una imagen totalmente estereoscópica.

No todas las proyecciones se hicieron con este sistema que era caro de instalar con un coste estimado 30.000 dólares. A pesar de la buena acogida del público, la inconveniencia de tener que mirar a través del visor individual lo convertían en un sistema muy caro y complejo. Por ese motivo tras esta experiencia el sistema desapareció en 1923. El método alternado no volvió a ser utilizado hasta su renacimiento en la década de los 70 después de la llegada de la optoelectrónica y su actualización a las modernas gafas de obturación de cristal líquido o LC que se emplearon en el sistema IMAX SOLIDO.  También fue empleado en algunos videos o DVD en 3D, TV 3D y algunos programas informáticos por ordenador. Su encumbramiento llegó al ser empleado en el cine comercial por el actual sistema Xpand de gafas activas.

José Pastor

Próximo capítulo “2.2. EL OBTURADOR ACTIVO SE ESTRENA EN EL VÍDEO DOMÉSTICO"


lunes, 22 de julio de 2013

3D 3º: Sistemas de Proyección y Visionado - SUPER ANAGLIFOS

1.2.2. - Infitec (Pasivo)

Este es el sistema más moderno de todos, aunque en esencia se basa en la misma vieja técnica anaglifa ahora modernizada.  Fue un proyecto de investigación de Daimler AG desarrollado en la ciudad alemana de Ulm, en 1999. El origen de este estudió era conseguir un proceso que mejorará la proyección de realidad virtual. Se le llamó ‘Sistema de Visualización en longitud de Onda  Multiplex’ y se dio a conocer en el 2003 bajo el nombre de Infitec. Este sistema es en realidad un super anaglifo mucho más complejo y pertenece a la multinacional GMBH.  Es un serio rival para el viejo y vigente sistema polarizado de proyeción en 3D.


Dolby 3D Cinema Digital

Esquema de proyección Dolby 3D Digital Cinema. Se filtran tres longitudes de onda diferentes de cada color para el ojo izquierdo y el derecho

El sistema Dolby 3D Digital Cinema utiliza unos filtros dicromáticos de interferencia dispuestos en un disco, en constante rotación, delante del objetivo del proyector. Su misión es filtrar primero el fotograma izquierdo en el espectro de color el rojo en tres partes del espectro el rojo a 629nm, el verde a 532nm y el azul a 446nm. Después en el fotograma derecho filtra el rojo a 615nm, el verde a 518nm y el azul a 432nm.

Gafas dicromáticas de interferencia Dolby,  filtran 3 longitudes de onda del espectro de color

Para poder ver los dos fotogramas hacen falta unas gafas especiales con tecnología Infitec, que llevan unos filtros de interferencia que permiten pasar las tres longitudes de onda, para cada ojo, correspondientes a las del filtro de proyección. Es un concepto difícil de entender pero funciona como un anaglifo tradicional cuyos colores se filtran por longitud de onda en el proyector y las gafas especiales se encargan de ocultar o mostrar su imagen al ojo correspondiente. Es un sistema pasivo y no necesita que el proyector esté sincronizado con las gafas. Tiene la ventaja de poder proyectarse sobre pantallas normales de los cines sin ningún tipo de modificación, el inconveniente del Dolby 3D es que las copias necesitan estar balanceadas colorimétricamente para que los filtros de interferencia no varíen las tonalidades cromáticas en la pantalla. El Dolby 3D digital Cinema se implantó en algunas salas de los cines Kinépolis. Recuerdo haber visto allí la película “Beowulf” (2007) de Robert Zemeckis,  la luminosidad y la calidad del 3D era bastante buena. Tras estrenar algunas películas más, abandonaron este sistema a favor del polarizado porque, en aquellas fechas, las gafas eran muy caras, había que devolverlas al final y tenían que limpiarse para cada sesión. La compañía Dolby, bajó en 2010 el precio de las gafas a unos 17 dólares, pero salvo que los espectadores las compren, mantener personal en la sala para recogerlas y limpiarlas es todavía algo engorroso.


Panavision 3D


Esquema de proyección Panavision 3D. Se filtran cinco longitudes de onda  diferentes de cada color para el ojo izquierdo y el derecho 

La compañía americana de cámaras Panavision  y la Omega Optical  ha adoptado también la tecnología de filtros de interferencia pero con mejoras. El sistema fue demostrado en la ‘Cinema Expo Internacional’ de Ámsterdam el 21 de junio de 2010.  Los tres filtrados por ojo utilizados por el Dolby, los ha ampliado a cinco. Con ello consigue eliminar la necesidad de procesar la colorimetría de la imagen que requiere este, con la ventaja de que se consigue dividir uniformemente el espectro visible entre los dos ojos. Esto da al espectador una sensación más relajada y una mejora en luminosidad y balance de color. Otra diferencia es que el sistema puede utilizarse en proyector de película tradicional 35mm, es compatible con el sistema Technicolor 3D, o en cine digital. Puede utilizarse una pantalla blanca estándar o la plateada que emplea el polarizado Real D.
Gafas dicromáticas de interferencia Panavision, filtran 5 longitudes de onda del espectro de color

Los filtros del proyector y las gafas son fabricados por la empresa Omega Optical, Panavision afirma que son más baratas de fabricar que las del sistema Dolby, y cuestan entre los 5 y los 7 dólares. Respecto al tema de limpieza, la compañía ofrece dos opciones de higienización, toallitas antibacteria para que el espectador limpie su gafa individualmente o un sistema de lavado automatizado que permite limpiar 900 gafas por hora.


José Pastor Jaén


Próximo capítulo: "2.- ALTERNADO o OBTURACIÓN (ACTIVO)"


viernes, 19 de julio de 2013

3D 2º: Sistemas de Proyección y Visionado - ANAGLIFO color

1.2.1.  Para imágenes en color



Dispositivo de Leslie P. Dudley para la toma de fotografías anaglifas directas

La utilización del sistema anaglifo directamente durante la toma de imágenes fue idea de Leslie P. Dudley en 1951. Él ideó un proceso especial que, utilizando varios prismas, separaba interaxialmente el par estéreo y los superponía, filtrándolos en rojo y en cian, directamente sobre un único objetivo fotográfico. La novedad de este sistema era que la imagen compuesta con los dos registros se impresionaba directamente sobre la película creando un fotograma anaglifo superpuesto sobre un negativo o positivo a todo color. Este sistema fue inicialmente creado para su utilización en fotografía en color, con estampación anaglifa directa sobre papel fotográfico. Fue utilizado también en revistas en color imprimiendo la doble imagen con los colores rojo y cian. Era necesario emplear gafas con los colores invertidos para poder ver el efecto 3D. Estos colores, en concreto, permitían una menor interferencia colorimétrica y una satisfactoria percepción tridimensional del observador bastante aceptable.








  Objetivo Vivitar Qdos permitía dividir el haz de luz, en dos imágenes separadas axialmente, y filtrar cada una de ella en color rojo y cian directamente sobre la película en color

En la década de los 80 la compañía Vivitar comercializó un objetivo el Vivitar Qdos 70-210mm f 2,8-f 4,0 que posibilitaba realizar fotos anaglifas directas sobre negativo o diapositiva en color. La doble imagen se registraba con los colores rojo/cian. En el pack venían varios pares de gafas anaglifas para poder ver el efecto 3D conseguido en las copias en papel o en las diapositivas proyectadas. 

Las dos imágenes se funden en una sola sobre la película negativa o positiva en color, filtrándose impresionando una doble imagen compuesta de un color secundario cian (a  la izquierda) y primario rojo (a la derecha). Esta imagen puede imprimirse directamente sobre papel


Si nos colocamos unas gafas, donde los filtros están colocados al contrario, nos permiten visualizar una imagen tridimensional en color 

                          
Carteles de dos películas con secuencias en 3D anaglifas "The mask" en blanco y negro y "Three Dimensions of Greta" en color. 

Cuando nació el sistema polarizado en la década de los 30, el anaglifo quedó relegado a películas en blanco y negro, pero cuando este desapareció, los viejos sistemas se hundieron con él. Hay casos curiosos como el de la película en blanco y negro La Máscara” (The Mask, 1961) de Julian Roffman que era en 2D pero cuando el personaje principal se ponía una máscara las escenas eran en 3D se proyectaban en rojo y verde. El sistema anaglifo fue parcialmente utilizado en la película en blanco y negro “Paradisio” (1962) de H. Haile Chace  y también parcialmente en otra erótica, pero ya en color, “Three Dimensions of Greta”  (1972) de Pete Walter que obtuvo un relativo éxito tras su estreno.

Cartel de “Night of the living dead 3D” (2006) estrenada en 3D anaglifo

Respecto a las copias en anáglifo rojo/cian, en formato de vídeo doméstico, solamente  “Comin 'At Ya!” (1981), “Parasite” (1982) y “Viernes 13 Parte III” (Friday the 13th Part 3, 1982) fueron oficialmente lanzadas en VHS o DVD en los Estados Unidos. La película “Amityville 3D” (1983) salió en anáglifo en DVD pero únicamente en el Reino Unido. La mayoría de las largometrajes en 3D de los comienzos de los 80 y algunos de los clásicos de los 50 como “La casa del museo de cera” tuvieron copia 3D en el viejo sistema de disco ya desaparecido VHD. Muchas de estas copias sobreviven aun hoy como copias no oficiales en DVD en el mercado pirata y en internet. La última película comercial estrenada en anáglifo en 35mm fue “Night of the living dead 3D” (2006) de Jeff Broadstreet que es un homenaje al clásico ‘La noche de los muertos vivientes’.

                 

Emisión de "Fort Ti" por TVE en 1984 las gafas anaglifas te las regalaban en los quioscos

Este sistema fue adaptado por la televisión porque permitía la emisión de películas 3D anaglifas en color. Para ello era necesario imprimir una copia anaglifo compuesta rojo/cian sobre un único positivo en color. Que yo conozca, la primera emisión de una película 3D en Europa, la realizó la televisión británica el 5 de diciembre de 1982. Dos años más tarde, TVE hizo lo mismo utilizando la misma copia, rojo y cian, de una vieja película 3D en color “Fort Ti”(1953) de William Castle. Se emitió el 7 día Reyes de 1984 y yo la grabe en mi flamante vídeo Betamax, hace unos años hice una copia en DVD como recuerdo de ese experimento. La experiencia no fue muy satisfactoria porque el efecto 3D no era muy bueno, los televisores de la época no tenían suficiente calidad para hacer un visionado agradable. Pero este tipo de emisiones tridimensionales no volvieron a repetirse, al menos en España pero si se extendió al mercado de vídeo en copias que solo se podían obtener en USA y Japón (allí siempre habían existido copias en S-8 con fragmentos extraídos de viejas películas convertidas al anáglifo).

Cartel de "Pesadilla final: la muerte de Freddy" (1991) donde la secuencia final era en 3D anaglifa

El sistema paso al cine comercial pero únicamente en secuencias especiales 3D compuesta en anáglifo en color. En “Pesadilla final: la muerte de Freddy” (1991) de  Rachel Talalay, la secuencia final era anaglífica, aunque fuera rodada originalmente con dos registros stereoscópicos separados. Respecto a la película “Spy kids 3D: game over” (2003) de Robert Rodriguez,, contenía muchas secuencias en 3D. Cuando los protagonistas se colocaban las gafas el publico tambien debía hacerlo para verlas en 3D. La edición en DVD también ofrecía una copia anaglifa en rojo y cian con un par de gafas de cartón y filtros de plástico. En lo referente al Blu-ray las primeras películas en editarse fueron “Expreso Polar” (2004) de Robert Zemeckis, “Destino final 4” (2009) de David R. Elis, también con imagen rojo y cian

Trioscopic: izquierda verde y derecha magenta. ColorCode: izquierda el ámbar y derecha el azul

El sistema anaglifo fue evolucionando para ofrecer mayor rango en el espectro de colorimetrico. En 2007 Jhon D. Lowry y Ian Cavén fundaron la empresa Trioscopic que proponía utilizar filtros ‘Verde y Magenta’. Según sus desarrolladores esta combinación consigue una mejor gama de colores, tanto en tonos suaves o muy saturados, además el color de la piel se ve mucho más natural con esta nueva propuesta  respecto a otros sistemas anaglifos. Este proceso se estrenó en la copia Blu-ray de “Viaje al centro de la tierra” (2008) de Eric Brevig, continuó con “Valentin sangriento” (2009) de Patrick Lussier, “Monstruos contra  alienígenas” (2009) de Rob Letterman y Conrad Vernon, “Coraline”(2009) de Henry Selick y  “Saw VI” (2009) de Kevin Greutert. Con la llegada del verdadero Blu-ray 3D este tipo de copias ya no se comercializaron.

Las gafas y los actores de la serie “Chuck” anunciando la emisión de un capítulo especial tridimensional con las gafas del sistema ColorCode

Otra propuesta posterior fue el sistema ColorCode que utiliza los colores ‘Ámbar y Azul’ fue utilizado en la televisión norteamericana en varios anuncios tridimensionales durante la emisión de la ‘Super Bowl’ el 2 de febrero de 2009. También en un doble episodio de la serie norteamericana de espías “Chuck”. Esta campaña sirvió como publicidad al estreno de la película de animación en 3D “Monstruos contra alienígenas”. El primer  lanzamiento en Blu-ray del documental “Misterios del titánic” (2004) de James Cameron, utilizó este sistema y también las copias para cines en 35mm eran anaglifas (Las copias IMAX eran polarizadas),  

Existen más propuestas como el Anachrome y el Inficolor, ambos consiguen mejores resultados para color pero son menos conocidos y poco utilizados comercialmente. 


José Pastor Jaén


Próximo capítulo:  "1.2.2. El super anaglifo - Infitec"





miércoles, 17 de julio de 2013

3D 1º: Sistemas de Proyección y Visionado - ANAGLIFO B/N

INTRODUCCIÓN

En esta ocasión vamos a desglosar los diferentes sistemas que existen para poder proyectar o visualizar imágenes en formato estereoscópico. En artículos futuros iré contando la historia del cine tridimensional en película, pormenorizando uno por uno, y veremos que fueron muy variados, curiosos y exóticos. Quiero recordaros, antes de comenzar, que ya vimos en un artículo anterior los tipos de formatos actuales que existen para su proyección digital, sus distintas combinaciones y  resoluciones para Blu-ray, “mkv” o “avi”. Ahora es el momento de estudiar las maneras que existen para que cada ojo pueda separar independientemente de la pantalla, de cine o televisión, la  imagen que le corresponda y que el cerebro pueda fundirlas en una única tridimensional.


Fotogramas duales  para el ojo Izquierdo y Derecho necesarios para la proyección o el visionado estereoscópico

Lo más importante es obtener dos imágenes estereoscópicas perfectamente sincronizadas, existen dos maneras de hacerlo: 1) Utilizar dos cámaras que obtienen dos fotogramas totalmente separados.     2) Utilizar una única cámara empleando un conversor, u objetivo compuesto, que permite separar ambos registros dividiendo en un fotograma partido por las dos imágenes. En último caso tendremos una perdida de resolución de la imagen a la mitad.

Elijamos el método que queramos, en ambas maneras, las imágenes que capturemos deben tener una separación de unos 65mm entre la distancia de los centros ópticos de sus dos objetivos. Esta distancia interocular es la que existe, normalmente, entre un ojo y el otro en los seres humanos. Por lo tanto son necesarias dos imágenes, una para el ojo  izquierdo y otra para el derecho. Necesitamos que ambos registros se adapten al sistema particular que deseemos, para permitir su visionado o proyección tridimensional.


1 - ANAGLIFO (PASIVO)

1.1. Para imágenes en blanco y negro


Francia, década de 1880, proyección anaglifa en linterna mágica de dos objetivos. Los espectadores llevaban gafas de colores para percibir el relieve

El anaglifo es el sistema de visionado o proyección tridimensional pasivo más antiguo, su extraño nombre viene del griego antiguo ἀνάγλυφος (anáglyfos) y su significado es ‘tallado en relieve’. La búsqueda de un proceso de visualización de imágenes fijas tridimensionales se inicia, en la década de 1850, cuando la proyección con linterna mágica era un éxito muy popular. El alemán Wilhelm Rollmann vislumbró en 1852 el primer sistema anaglifo empleando los colores rojo y azul, para percibir el efecto tridimensional era necesario emplear unas gafas con los mismos colores, pero colocados al revés, porque neutralizaban la luz de su mismo color. En 1858 Joseph D’Almeida proyectó diapositivas utilizando una linterna mágica estereoscópica. El primero en utilizar el anaglifo, correctamente y con calidad, sobre papel fotográfico fue el francés Louis Arthur Ducos Du Hauron  en 1881. En todos los casos se empleaban los mismos filtros de color rojo y azul, tanto en la proyección como en las gafas.

Edwin S. Porter y William E. Wadell pioneros del cine anaglifo

Aunque existen patentes tridimensionales muy antiguas no se sabe, a ciencia cierta, cuando el sistema anaglifo se adaptó con éxito al cinematógrafo. La primera noticia documentada de una proyección estereoscópica, utilizando anaglifos, fue realizada por Edwin S. Porter y William E. Waddell. Realizarón varios cortos demostrativos  utilizando una nueva combinación de colores contrarios, rojo y verde; en las gafas los colores estaban cambiados. Los primeros test tridimensionales se exhibieron en el ‘Cine Astor’ de Nueva York el 10 de junio de 1915 bajo los auspicios de los estudios Famous Players-Lasky.  La proyección, seguramente filmada por Porter, fue muy variada "Rural America" un cortometraje con escenas rurales de los Estados Unidos, una bobina con escenas rodadas en los decorados de la película “Jim the Penman” (Producción de la 'Famous' de la cual era el director Porter y que se estrenó ese mismo año y no era 3D), en ellas aparecían los actores John Marston y Marie Doro. También se exhibieron fragmentos de unos ‘bailarines orientales’ y una bobina “Niagara Falls” donde se mostraba la espectacularidad de las famosas cataratas. Adolph Zukor jefe y creador de los estudios Famous Players-Lasky (años más tarde se convirtieron en la famosa productora ‘Paramount Pictures’), declaró en su autobiografía que tras esta experiencia, su compañía no realizó más experimentos en 3D.


Carteles del sistema anaglifo Stereoscopicks de Ives - Leventhal

Fotogramas anáglifos de “Plastigrams” (1922), filtrados en rojo y azul

Siete años más tarde Frederic Eugene Ives y Jacob Leventhal presentaron su sistema anaglifo ‘Stereoscopiks Plasticon’ en el cine Rivoli de Nueva York en 1922. También utilizaban los colores rojo y azul, tanto en la proyección como en las gafas. El espectáculo se llamaba “Plastigrams” (1922) de J. A. Leventhal y uno de los cortos tenía la particularidad de tener dos finales distintos, si el público veía solo por el filtro rojo de las gafas el final era feliz, y si lo hacían por el color azul el final era trágico. Ese mismo año en diciembre de 1922, William Van Doren Kelley,  presentó en el Cine Rivoli de Nueva York el espectáculo tridimensional ‘Kelley’s Plasticon Pictures: Movies of the Future and Thru’ the Trees’ (1922) de W. V. D Kelley  que incluían los cortos “New York City” y “Plasticons”. Este sistema empleaba los colores de la imagen roja impresa en rojo en una de las caras de la película, y, la imagen verde, tintada en verde en la otra cara inversa. Las gafas para su visionado tenían los colores invertidos en rojo y verde.

La cámara estereoscópica 3D utilizada en el rodaje de “Power of love” (1922)

Ese mismo año se estrena la primera película de ficción estereoscópica “The power of love” (1922) de Nat G. Deverich y Harry K. Fairall. Fue exhibida en el cine Ambassador Hotel en los Ángeles el 27 de septiembre de 1922. Para lograr el efecto tridimensional, el productor Harry K. Fairall y el cámara Robert F. Elder, utilizaban dos películas sincronizadas que proyectaban el par de fotogramas estéreo sobre la pantalla. También utilizaban filtros de proyección y gafas con colores rojo y verde.

B/N: La izquierda en verde y la derecha roja     B/N: La izquierda en azul y la derecha roja
  
B/N: En las gafas se invierte los filtros  el ojo izquierdo en rojo y el derecho en verde  o azul

La explicación del porque de la elección de estos colores primarios ‘Verde y Rojo’ o ‘Azul y Rojo’ para el sistema anaglifo en película en blanco y negro es sencilla.

Si proyectamos la imagen izquierda en color verde sobre la pantalla, el ojo izquierdo debe llevar el filtro rojo porque oscurece la imagen verde y aclara la roja (es casi invisible). Respecto a la imagen derecha en color rojo en la pantalla, es el ojo derecho el que debe llevar el filtro verde porque oscurece el rojo y aclara el verde. Con ello conseguimos que cada ojo vea su imagen correspondiente tal como fueron filmadas, el cerebro se encarga de fundirlas en una imagen tridimensional

En los primeros años cuando las películas eran en blanco y negro no había problemas en utilizar estas dos combinaciones de dos colores primarios en los filtros. Cuando apareció el cine en color estaba claro que no eran los adecuados para hacerlo porque afectaban gravemente a la colorimetría y oscurecían la imagen con lo que el efecto 3D se diluía perjudicando una visión cómoda para el espectador. 

José Pastor

Próximo capítulo: 3D 2º parte "ANAGLIFO -  1.2. Para imágenes en color"